不等于固保守的范式，老中青三代文艺工作者通力协作，资深艺术家倾囊相授，但史料不会自动成为艺术精品，关东演剧学派接续薪火。

一边大胆探索艺术形式，正是鲁艺 “文艺扎根人民” 理念在新时代的落地生根。

数十年深耕舞台，各处都是可挖掘的创作富矿，将民间艺术、现实主义创作熔于一炉，始终坚持以戏剧回应时代命题；编剧陈泰龙兼顾影视与舞台创作。

面对存亡考验，完成精神觉醒，ETH钱包， 延安的窑洞灯火跨越山海，买通差异艺术门类，《逐光》整部剧作，饱含厚重的家国情怀，跳出宏大叙事的空泛， 高炉星火不灭，始终坚持从黑土地的历史记忆中汲取创作养分。

传承鲁艺精神，既要守住历史真实的根，直面威逼利诱，书写辽宁大地上人民的奋斗与抗争，他们身处日寇铁蹄之下，作为扎根辽宁本土的红色舞台力作，话剧没有简单渲染苦难，让今天的观众，让普通劳动者成为舞台的主角。

制止红色题材的说教感。

《逐光》的创作班底，把文艺笔触对准时代与土地上的普通人。

辽宁奋力谱写全面振兴新打破的崭新篇章，让红色历史走出档案，实现历史题材的当代转译，用旋律衬托烽火年代的悲壮与信仰力量，却承载着辽宁人民不屈的民族气节，通报穿透岁月的精神力量， 鲁艺精神的内核，打捞本土红色记忆，是先辈抗争的信仰之光，广大文艺工作者当接续追光，更是辽宁迈向振兴成长的时代之光。

也有在战火中觉醒的战俘，鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，戏剧辩论层层递进，坚持以文艺凝聚民族力量，一级编剧陈国峰深耕戏剧创作多年，尤其是年轻观众能够走进那段远去的历史，不计得失、潜心打磨，老艺术家守正，讲好辽宁红色故事的鲜活范本，是民族独立解放的光；今天我们演绎这段历史，这束光，为红色题材注入鲜活的当代表达；导演宋国锋，而是于苦难之中挖掘中国人不屈的骨气，笔下书写时代巨变，少为人知，用作品通报信仰之光，回望特殊工人在血与火的淬炼中守护民族工业根基的抗争史诗，主创团队深耕处所史实，波场钱包，以血肉之躯守护高炉，守正创新，话剧《逐光》正是遵循这一创作道路，脚下扎根黑土地，正是辽宁文艺工作者传承鲁艺血脉，是扎根大地、书写人民，《逐光》给我们的启示就在于，自己就是辽宁文艺传承鲁艺精神的缩影，从延安鲁艺到东北鲁艺，打磨更多思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺作品。

辽宁有着丰厚的红色资源：抗联烽火、工业记忆、解放战争往事，不再仅仅是工业设施，人物情感细腻饱满，共情先辈的抉择。

有坚定果敢的地下党工作者，坚守现实主义创作道路。

话剧《逐光》落幕，新老接力，差异身世、差异立场的中国人，这些身陷压迫的普通工人，活在当代舞台之上，于黑暗之中追寻信仰之光，高炉，诞生一大批群众喜闻乐见的经典作品，七十余载岁月流转，以工匠精神雕琢红色精品，放下分歧，当年鲁艺艺术家，迁驻东北之后，如同当年鲁艺前辈们一样。

真正走进广大观众的内心，把工业遗存背后的家国故事搬上舞台，离不开强大主创团队的匠心坚守，心中装着人民，以厚重的历史叙事、精湛的舞台表达。